Dolores Hoyos portréja by Hermenegildo Bustos - 1864 - 35.5 x 25.5 cm Dolores Hoyos portréja by Hermenegildo Bustos - 1864 - 35.5 x 25.5 cm

Dolores Hoyos portréja

olaj vásznon • 35.5 x 25.5 cm
  • Hermenegildo Bustos - 13 April 1832 - 28 June 1907 Hermenegildo Bustos 1864

Dolores Hoyos arcképe amellett, hogy megörökíti a személy emlékét családjában és barátaiban, megmutatja azt a realizmust, ami Hermenegildo Bustos festői nyelvére jellemző. A művész elidőzött az arcok részletein, a modellek érzelmi és pszichológiai terhein, nem mint a 19. század második felének idealizáló tendenciájú festői.

Dolores Hoyos fiatal hölgyként jelenik meg, kezében finoman egy fehér magnóliát fog. Ez a virág egyebek mellett a lélek nemességét és tisztaságát jelképezi. Ezek a tulajdonságok a fiatalság jellemzői lehetnek, vagy akár veszteséget is szimbolizálhatnak; a fiatal nő teljesen feketébe van öltözve, mintha gyászolna, s bár ez csak interpretáció, lehetséges.

A nő egyszerű kiegészítőket visel: egy pár fülbevalót, egy ovális csattal összefogott nyakláncot és egy pár részletmentes gyűrűt. Ha a festő többi alanyának ékszereihez hasonlítjuk ezeket, arra következtethetünk, hogy középosztályú közegben nevelkedett. A fekete ruhában az alkotónak sikerül pár világosabb ecsetvonással fodrokat létrehozni; a ruha és a háttér kontrasztban van a lány fehér bőrével és a hószínű virággal.

Dolores Hoyos elszántnak tűnik, bár előretekintő szemei ellenére is elveszik pillantása a semmiben. Arca komoly, mint Bustos minden alanyáé. Ritka sőt szinte lehetetlen mosolyt találni bármelyik portréján, beleértve a gyerekportrékat. A komolyság ellenére a festőnek sikerül megragadni munkáiban olyan tulajdonságokat, amik bemutatják a lefestett karaktert.

Hermenegildo Bustos egyik fókuszpontja a modellek fiziognómiájának hiteles megragadása volt. Ez az oka annak, hogy erős és kemény, valamint burkolt és finom vonások is feltűnnek munkáiban. Festményeiben gyakoriak az ezen a képen is megjelenő magnóliához hasonló ikonográfiai elemek. 1850-től kezdve technikai és formális elemek sora folyamatosan megjelenik munkáiban. 22 évig vagy acéllemezt vagy szövetet használt támasztéknak, és szinte mindig háromnegyedes profilban, négyszögletes formátumban ábrázolta alanyait. Ugyanez a helyzet a festő ezen 1864-es munkájával is.

- Maestro Carlos Uzcanga Gaona.

A mai festményt a Museo Blaistennek köszönhetően tudjuk megmutatni nektek. : )

U.I. Itt van a 10 leghíresebb női önarckép. <3