“Ik moet onafhankelijk zijn; ik moet me losmaken van de verplichtingen die mij worden opgelegd. Ik geloof in mijn capaciteiten en heb een passie voor dit werk. Mocht ik obstakels tegenkomen, dan zou ik ze verachten. En wat dan nog? Nu heb ik mijn vrijheid. Ik ben net zo gelukkig als ieder ander…” Dit zijn de woorden van de Poolse kunstenares Anna Bilińska.
Bilińska maakte deel uit van een generatie vrouwen die hard vochten om toegang te krijgen tot een formele kunstopleiding. In die tijd konden vrouwen zich nog steeds niet op een volwaardige manier inschrijven aan de Europese kunstacademies. Zoals meer van haar tijdgenoten moest ze in het buitenland studeren. Ze volgde een opleiding in München en Parijs, waar vrouwen ten minste in privéateliers konden werken en het soort professionele begeleiding krijgen dat hun thuis in Polen werd ontzegd. Vooral met haar portretten en genrescènes kon ze een reputatie opbouwen. Ze schilderde met een losse, tonale toets, kenmerkend voor het academisch realisme aan het einde van de 19e eeuw.
Haar Onvoltooid zelfportret is een van haar meest ingetogen en ontroerende werken. Het doek is half afgewerkt. Delen van het gezicht en de kleding zijn zorgvuldig uitgevoerd, terwijl andere delen in een schetsmatige staat zijn gebleven. Daardoor worden de ondertekening en de volgorde van haar werkwijze zichtbaar. Het is geen stilistische keuze, simpelweg de plek waar het schilderen is gestopt. Bilińska stierf in 1892 op slechts 39-jarige leeftijd en liet het portret onvoltooid achter
PS Jouw jaar 2027 verdient nog meer kunst! Onze nieuwe kalenders zullen daarvoor zorgen.
PPS Wil je wat meer te weten komen over de kunstenaar van vandaag? Maak kennis met Anna Bilińska-Bohdanowicz en haar schilderijen!