A Coroação de Espinhos

Hoje começamos algo verdadeiramente fantástico - nos próximos quatro domingos vamos apresentar OBRAS PRIMAS da exposição "Caravaggio & Bernini", em exposição no Museu Kunsthistorisches em Viena até 20 de Janeiro de 2020. É um verdadeiro must-see deste ano, não perca! Aproveite :)

Como relatado por Giovanni Pietro Bellori, Caravaggio apreciava "o favor do marquês Vincenzo Giustiniani que lhe encomendou uma série de quadros, incluindo a Coroação de Espinhos". Hoje realizada no Museu Kunsthistorisches de Viena, esta pintura excepcionalmente bem preservada pode ser considerada como uma das melhores obras de Caravaggio. Apesar de suas qualidades maravilhosas, no entanto, a Coroação com Espinhos teve um caminho "espinhoso" antes de ser aceite no círculo canónico das obras do artista em 2000.

Com excepção de Lucas, todos os relatos da Paixão nos evangelhos relatam que Jesus de Nazaré foi ridicularizado ao ser coroado com espinhos, com uma cana colocada na sua mão para representar um ceptro e um manto escarlate à volta dos ombros como mais um símbolo da "realeza". Caravaggio descreve tudo isto num espaço indefinido, onde dois cúmplices levantaram as suas bengalas para lançar golpes sobre a cabeça de Cristo com a sua coroa de espinhos. Como em alusão ao nome próprio do homem que encomendou a pintura, as bengalas formam um V, enquanto a cana semelhante que Cristo segura como um ceptro falso pode ser vista como a inicial de seu sobrenome latinizado (Iustinianus). Um terceiro homem vestido de forma aproximadamente contemporânea com uma couraça observa a cena no primeiro plano, que apesar dos atos de crueldade retratados é caracterizada por uma certa intimidade e calma. Caravaggio apresenta de forma virtuosa as condições de luz sobre a superfície metálica da armadura, contrastando-as com o tronco nu de Cristo. A crítica expressa pelos contemporâneos de que Caravaggio trabalhou "apenas" a partir de modelos vivos dal naturale em vez de a partir de ideias na sua mente foi confirmada para a pintura de Viena pela investigação científica.

A pintura estava pendurada sobre uma porta no palácio romano do banqueiro e conhecedor de arte marquês Vincenzo Giustiniani. Se o local onde se pretendia pendurar já era conhecido na altura da encomenda, isto poderia ter motivado o ponto de vista notavelmente baixo da cena, o ênfase da metade inferior do quadro através do parapeito fortemente iluminado e até mesmo a introdução do soldado no primeiro plano.

P.S. Para mais trabalhos incríveis de Caravaggio, veja Bacchus aqui!