خلال نصف قرن قضته في هاواي، مجّدت مادج تينينت شعبها، ولا سيما نساء هاواي. على الرغم من أنها جرّبت العديد من الوسائط والأساليب على مدىمسيرتها التي امتدت ٧٠ عامًا، إلا أنها تفضل أعمالها ذات ضربات الفرشاة الواسعة و لوحاتها المتمايلة لأهل هاواي. معظم لوحاتها كبيرة، تمامًا مثل أجسادنساء هاواي الممتلئة اللاتي كانت تصورهن. "شعب هاواي، بالنسبة لي، هم أجمل شعوب العالم، ولا شك في ذلك." بالرغم من أنها كانت ترسم على خطىلوحات مونيه ورينوار وبيكاسو و غوغان التي شاهدتها وهي صغيرة أثناء دراستها في باريس، تمكنت تينينت من تكوين أسلوب حيّر جامعي فن هونولولوالمحافظين في بادئ الأمر لكنه جذب جمهور جديد يميل إلى فن الطلائعية في الولايات المتحدة وأوروبا. هذه اللوحة الزيتية التي ظهرت أول مرة في معرض"إمرأة واحدة" لتينينت في لندن وباريس (١٩٣٥) وفي معرض جمعية الفنانين الأمريكيين (مركز روكفيلر - نيويورك) في ١٩٣٦، تجسّد أسلوبها ومواضيعها. مرسومة بدوائر غليظة بواسطة سكين الرسم، تظهر هاتان المرأتان من هاواي وكأنهما ترقصان رقصة الهولو تحت أشعة الشمس الاستوائية. كل شيء فيالمشهد— شكل المرأتين البدين، ولباس الهولوكو الذي تحمله الرياح، وحتى الألوان على اللوحة— تبدو وكأنها جميعًا تدور، معبرةً عن الشعور الفطري للحرمةالرشيقة التي لمستها تينينت في شعب هاواي. لقد غرست هذه الصورة للحياة اليومية بحيوية متناغمة وجريئة ومليئة بالحياة، حيوية لا زالت تسحر مشاهديها حتى هذا اليوم.
نقدم لكم لوحة اليوم بفضل مركز إيزاكس الفني! :)
إن كنت مهتم بهاواي فأقرأ عن رحلة جورجيا أوكيفي إليها. كانت رحلتها في عام ١٩٣٩ عن الأناناس والحرية الفنية.