Wassily Kandinsky
Στο επιδραστικό κειμενό του Περί του πνευματικού στην τέχνη το 1912, ο Βασίλι Καντίνσκι εμφανίζεται υπέρμαχος μιας τέχνης που θα προχωρούσε πέρα από τη μίμηση του φυσικού κόσμου προκαλώντας, όπως το έθεσε, «δονήσεις της ψυχής». Πρωτοπόρος της αφαίρεσης ως της πλουσιότερης, μουσικότερης μορφής καλλιτέχνικής έκφρασης, πίστευε πως οι φυσικές ιδιότητες των έργων τέχνης μπορούσαν να προκαλέσουν συναισθήματα και παρήγε μια επαναστατική ομάδα ολοένα πιο αφαιρετικών πινάκων–με τίτλους όπως Φούγκα, Εντύπωση, Αυτοσχεδιασμός–ελπίζοντας να φέρει τη ζωγραφική εγγύτερα στη μουσική δημιουργία.
Οι πίνακες του Καντίνσκι είναι, με δικά του λόγια, «κυρίως ασυνείδητοι, αυθόρμητες εκφράσεις του εσώτερου χαρακτήρα, άυλου στη φύση του». Ενώ ο Αυτοσχεδιασμός Νο. 30 (Κανόνια) αρχικά μοιάζει με τυχαία συλλογή λαμπερών χρωμάτων, σχημάτων και γραμμών, ο καλλιτέχνης συμπεριέλαβε επίσης κτίρια, ένα πλήθος ανθρώπων και ένα καπνίζον τροχοφόρο κανόνι. Σε γράμμα του στον δικηγόρο Άρθουρ Τζερόμ Έντι στο Σικάγο, ο οποίος αγόρασε το έργο, ο Καντίνσκι εξήγησε πως «η παρουσία των κανονιών στην εικόνα θα μπορούσε ίσως να δικαιολογηθεί από τη συνεχή συζήτηση για τον πόλεμο εκείνη τη χρονιά». Τελικά ο Καντίνκι έπαψε να κάνει τέτοιες αναφορές στον υλικό κόσμο στα έργα του και αφιερώθηκε πλήρως στην καθαρή αφαίρεση.
Αν αγαπάς τον Καντίνσκι όσο κι εμείς, τσέκαρε σε παρακαλούμε την υπέροχη εκτύπωση ενός από τους διασημότερους πίνακές του, Σύνθεση VIII διαθέσιμη στο DailyArt Shop εδώ.
ΥΓ. Αν είσαι πραγματική λάτρις της τέχνης, πρέπει να δεις αυτούς τους 5 αφηρημένους πίνακες του Καντίνσκι!