Dama velada - La Velata by Rafael Santi - 1512-1515 - 82 - 61 cm Palazzo Pitti Dama velada - La Velata by Rafael Santi - 1512-1515 - 82 - 61 cm Palazzo Pitti

Dama velada - La Velata

óleo sobre lienzo • 82 - 61 cm
  • Rafael Santi - 1483 - 6 de abril de 1520 Rafael Santi 1512-1515

Probablemente este mismo día en 1483 nació Raphael Sanzio, uno de los grandes maestros del Renacimiento. Su obra es admirada por su claridad de forma, facilidad de composición y consecución visual del ideal neoplatónico de la grandeza humana. Rafael fue enormemente productivo, dirigiendo un taller inusualmente grande y a pesar de su temprana muerte a los 37 años, dejando una gran cantidad de obras. Muchas de sus obras se encuentran en el Palacio del Vaticano, donde las salas al fresco de Rafael fueron la obra central y la de mayor tamaño de su carrera artística. La obra más conocida es la Escuela de Atenas en la Stanza della Segnatura vaticana. Tras sus primeros años en Roma, gran parte de su obra fue ejecutada por su taller a partir de sus dibujos, con una considerable perdida de calidad. Fue extremadamente influyente en vida, aunque fuera de Roma su obra fue principalmente conocida por sus grabados colaborativos.

Bueno, en referencia a esta obra: el velo sobre el cabello, del cual proviene el nombre de esta espléndida obra de Rafael, indica que la mujer está casada, aunque su identidad exacta es desconocida. Según Giorgio Vasari, que observó esta pintura en la casa del comerciante Matteo Botti en Florencia, la obra representa a Margherita Luti, conocida como La Fornarina, una mujer a la que Rafael amó durante toda su vida. Sin embargo, el exquisito manto y joyas parecen indicar más probablemente que fuera el encargo de un retrato de una joven noble. Existen rumores de que el amor de Rafael por La Fornarina fue una de las causas de su muerte pero esa es una historia completamente diferente.

Es un retrato de tres cuartos donde uno de los hombros situado más atrás, como ya explorado por Leonardo da Vinci, enfatiza la profundidad espacial y las modulaciones de luz y sombra. El fondo oscuro enfatiza los tonos rosados de la piel de la joven y la luminosidad de sus ropajes de seda pálida. El gesto con el que sitúa la mano derecha sobre el corazón quizás sea una expresión de devoción y amor, pero la posición del otro brazo extendido al fondo, es un mecanismo para poner de relieve el suntuoso material de la manga y el exquisito juego de luces en los pliegues. De hecho, si se inspecciona más detalladamente, el manto es el principal centro de atención de la pintura, realizado con una maestría extraordinaria, mientras que el rostro de la mujer, situado ligeramente átras y parcialmente en la sombra, y en particular sus profundos y penetrantes ojos oscuros, expresan los pensamientos íntimos de la modelo. El efecto general es a la vez complejo y extraordinario.

¡Feliz lunes a todos!

P.D. Aquí puedes leer más sobre Rafael, ¡el príncipe de los pintores del Renacimiento!