Como es domingo, continuamos presentando las obras maestras de la colección de la Lenbachhaus. ¡Que la disfrutes! :)
Tres lavanderas están encorvadas por el arduo trabajo que realizan en silencio. La figura de una muchacha a la derecha sugiere, presumiblemente, la continuidad intergeneracional de este trabajo. Las cuatro existen en sus propias esferas; Werefkin no indica si la escena está ambientada en la Lituania rural, donde vivía su familia, o en las estribaciones de los Alpes bávaros, donde pintó desde aproximadamente 1907. En cualquier caso, el enorme esfuerzo es el mismo en todos los sitios.
Lo que llama la atención es la paleta, que combina colores puros con otros muy mezclados. La poeta Else Lasker-Schüler escribió en un poema conmemorativo: “El alma de Marianne y su corazón rebelde disfrutan jugando con la alegría y la tristeza, ya que a menudo pinta la melancolía con tonos alegres”.
En 1909, cuando Werefkin realizó esta pintura, ya había recorrido un largo camino. Hija de una familia rica de la aristocracia rusa, había estudiado con Iliá Repin en la década de 1880. Sus representaciones naturalistas de los campesinos pobres despertaron en ella un interés duradero.
A través de Repin, conoció a Alekséi von Jawlensky. Durante aproximadamente una década, se dedicó con determinación a fomentar su desarrollo creativo. Se trasladó a Múnich con él y lo llevó repetidamente a Francia. Su salón de Múnich se convirtió en un centro de debate sobre el “arte del futuro”. Después de muchos años, retomó de nuevo la pintura, pero ahora con un estilo diferente: comenzó con bocetos en aguada y lápices de colores y, hacia 1907, empezó a pintar con témpera.
P. D. Explora la increíble colección de la Lenbachhaus a través de los ojos de las personas que trabajan en el museo. ¡Aquí tienes la selección del personal de la Lenbachhaus!
Marianne von Werefkin