花火

引き続き、バッファローAKG美術館の素晴らしいコレクションで、同館の特集をお送りします。お楽しみください！  

1884年にジェームズ・アンソールが始めたのは、ときには展覧会で取り扱うことを拒否されることもあった、風刺的な主題を中心にした極めて個人的な作品の制作。本作に描かれているのは広大でわずかに起伏のある風景で、ぼんやりと描かれた小さな人々が大勢歩き、小旅行を楽しんでいるかのようです。遠くには強烈な青空に打ち上がる巨大な花火。花火はアンソールの中期作品を代表するものですが、彼がその頃発展させていたのは、見たところは単純な構成でありながら、人々を脅かすようなテーマでした。本作では、この強烈さと地平線上の花火の規模——オレンジ、赤、黄色のまぶしい色彩です——が、穏やかな印象も大惨事の雰囲気も、どちらも作り出しています。この視覚的な多義性はアンソールの作品全体を通してよく見られるもので、空想と現実を溶け込ませたいという、彼が持ち続けた欲求を反映しています。このような場面はまた、19世紀初期のロマン派画家のJ・M・W・ターナーやジョン・マーティンが描いた大悲劇の風景を参照しています。エンソールはゆっくりと色を塗ったり分厚く蝋を焼き付け、結果として画面は、絵具が重たく載りながらも砂のような高い半透明性のあるものとなりました。

皆さん、素晴らしい日曜日を！

P.S. 今日の画家は確かに独特な画家でした。こちらはジェームス・アンソールの10の絵です！ 皆さんも彼の絵をきっと好きになりますよ！

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