愛と芸術が絡み合うロマンティックな場面。ノスタルジックな主題と、注意深く抑制され、洗練されたスタイルを通して、この作品は19世紀後半に支持されたアカデミックな理想を体現しています。
1879年にロンドンのロイヤル・アカデミーの会長に就任したフレデリック・レイトンは、ドイツ、フランス、イタリアで長年研鑽を積みました。『画家のハネムーン』の構図と輝くような色彩からは、ジョルジョーネやティツィアーノといった16世紀ベネツィアの巨匠の影響が見て取れます。この絵は、古典的な主題、特にヌードを好んだレイトンにとっては常ならざる挑戦。その嗜好は極めて顕著で、1857年にアメリカを巡回した英国美術展では、数点の作品が不快と見なされて展示から外されたほどでした。しかし、この作品では親密で現代的な場面を扱っています。
画家のモデルを務めたイタリア人男性は、レイトンの作品にしばしば登場するお気に入りの一人だったようです。男性の両手は特に最新の注意を払って描かれており、絵を描く行為における手の重要性を強調しています。このカップルを描くために用いられた柔らかな造形と抑制された色調は、二人の背後に見えるオレンジの鉢植えの硬質さと際立った対照を成しています。レイトンはこの樹を描くことに難しさを感じていたようで、良く見ると、オレンジの実はエナメルのような質感です。
ハッピー・バレンタインデー!
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