Bill Traylor
奴隷として生まれたビル・トレイラーは、1863年の奴隷解放宣言後も、生涯の大半をアラバマ州の田舎で農業労働者として過ごし、後にはモンゴメリーで靴職人や工場労働者として働きました。1939年、85歳前後になったトレイラー（正規の美術教育を受けたことはありません）は、グアッシュやその他の素材を使ってドローイングや紙に描いた作品を制作するようになります。死ぬまで制作を続けたものの、最も多作だったのは1939年から42年までの間。その時期に生み出された注目すべき一連の作品は、自身の体験や記憶、観察の極めて私的な記録でした。
トレイラーの創作活動を定義づけたテーマは、動物、人物そして彼が「刺激的な出来事」と呼んだダイナミックな物語的場面の３つ。鉛筆に黒炭や、赤褐色や深いラピス・ブルーなどの様々なポスターカラーを用いて制作された作品群は、アメリカ南部の生活に由来するモチーフと、色彩、形状、作品の表面に対する極めて形式的なアプローチとが融合したものでした。トレイラーは、自らが知る世界を、喜びや活力、あるいは緊張や恐怖に溢れた日常の瞬間を力強く、シンプルに凝縮した構図に昇華させたのです。そうすることで、彼の作品は、ジム・クロウ法による人種隔離と、南部再建後も絶えることがなかった暴力と不平等に彩られた時代を生き生きと描き出しています。
これらの作品群が体現するのは、トレイラーの芸術的ビジョンの中核的要素。それは、シンプルでありながら躍動感のある形態、慎重に厳選された色遣い、そして使い古しの厚紙の支持体などの郷土色を感じさせる素材の独創的な使い方といったものでした。一見率直な表現には、繊細な複雑さと静かな反逆性が込められています。意図的に余白にした背景を背にして描かれた人物・動物や物語は、特定の歴史的・地理的な時間軸への帰属を拒み、驚くほど現代的な即時性を主張しているのです。
P.S. 多くのビル・トレイラーの作品には、個性と生命を宿した動物が描かれています。このウサギは画面から跳び出してきそうですね！動物ポストカード50枚セットは、このウサギのようなエネルギーをあなたのデスクや郵便受けにお届けします。毎日を彩る、魅力的で驚くべき50匹の動物たちはいかがですか。
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