Hibiscus en Papegaaien

Het proces dat gebruikt wordt om een kunstwerk te maken is soms net zo fascinerend als het kunstwerk zelf. Bekijk bijvoorbeeld dit glas-in-loodraam, ontworpen door Louis Tiffany (de zoon van juwelier Charles Tiffany, oprichter van Tiffany and Company). In plaats van de afbeelding op het glas te schilderen, werden individuele stukjes gekleurd glas op een raampaneel geplaatst, als een legpuzzel, en daar vast gesoldeerd. De eerste stap in het proces was om een tekening van de afbeelding op ware grootte te maken, met een kleiner voorlopig ontwerp als voorbeeld. De tekening werd ook gebruikt als een template voor het snijden van de individuele stukjes glas uit grote vellen. Toen werd hier voornamelijk potmetaalglas voor gebruikt wat evenredig gekleurd is en overal even doorschijnend is.

Om effecten te kunnen creëren, schilderden de kunstenaars met email op de voltooide ramen. Tiffany was echter een pionier in het gebruik van opaalachtig glas dat hij in zijn fabriek ontwikkelde. Zijn glas bevatte gevarieerde texturen en tinten, soms zelfs binnen een enkele scherf en dat leidde tot verbijsterende creaties. Deze innovatie verhief glas-in-lood tot een hogere kunstvorm. Ambachtslieden in zijn fabriek gebruikten verscheidene gereedschappen en technieken om het gesmolten glas te manipuleren en zo dramatische kleuren en effecten te produceren, zoals vlekken, krullen en strepen. En als je je bedenkt dat elk stukje apart werd geselecteerd uit een inventaris van duizenden vellen, exact werd gesneden en geordend, is het alsof Tiffany daadwerkelijk aan het schilderen was met glas.

Bekijk Hibiscus en Papegaaien eens goed. Net als bij een foto zijn de vogels en de plant op de voorgrond scherp en helder terwijl de lichtgroene achtergrond vaag en onscherp is. De vlekken op de achtergrond suggereren zonlicht dat zich door de bladeren heen filtert. De realistische details van de briljant blauwe vleugel en staartveren van de vogels contrasteren met de gemarmerde kleuren van hun lichamen. Schaduw tussen de takken en de aparte bladeren versterkt het beeld en de gevarieerde tinten binnen de romige hibiscus bloesems creëren dimensionaliteit. Bijsnijden en asymmetrie doen denken aan de Japanse kunst. 

Tiffany begon zijn carrière als schilder, voordat hij besloot om zich te richten op kunst van glas.

- Martina