Edouard Manet
Stillevens vormden een belangrijk element in de voornaamste schilderijen van de avant-gardistische kunstenaar Édouard Manet, maar vooral in de jaren 1864 en 1865 hield hij zich bezig met dit genre. In die tijd werd ook het doek geschilderd dat we je vandaag laten zien: Vis. Manets belangstelling voor stillevens viel samen met het geleidelijk weer in zwang raken van dit genre. Deels was dit te danken aan de groeiende middenklasse die een voorkeur had voor intieme, betaalbare doeken. Dit schilderij doet, net als veel van Manets andere stillevens, denken aan Nederlandse 17e-eeuwse voorbeelden. Maar het gevoel van directe betrokkenheid van de toeschouwer bij het beeld, de spontane werkwijze en de gedurfde penseelvoering die dit doek laat zien verklaren waarom het publiek Manets werk zo onorthodox en confronterend vond. Weliswaar is Vis een afbeelding van 'dode natuur' (nature mort is de Franse term voor stilleven), maar er is niets 'doods' op dit doek te vinden. De vis is spartelvers en de verf is energiek aangebracht. Het plaatsen van de karper, die tegenwicht biedt aan de sterke diagonalen van de andere elementen, verlevendigt de compositie nog eens extra. Manet diende zijn stillevens nooit in bij de officiële Parijse Salon. Hij gaf er de voorkeur aan ze te verkopen via het groeiende netwerk van kunstgalerieën in Parijs of hij deed ze cadeau aan vrienden.
Ik hou van Manet. Als je graag meer te weten wilt komen over de invloed die hij had op de impressionisten, raadpleeg dan hier onze Impressionism Mega Course!
PS Manet was niet de enige die vissen schilderde. Hier vind je 'vissige' stillevens van andere beroemde schilders.