Zachód słońca nad St. Lawrence jest jednym z 18 dzieł namalowanych na papierze, które składają się na najważniejszą dla Oscara Bluemnera serię, tworzoną od lutego do kwietnia 1927 roku. Serię wystawiano w Kameralnej Galerii (ang. Intimate Gallery) Alfreda Stieglitza na początku 1928 roku pod tytułem Słońca, księżyce i inne - Fakty i fantazje - Napięcia i nastroje. Bluemner przedstawił w niej w sposób głęboko symboliczny ciała niebieskie, które postrzegał jako wizerunki „Boga albo też uniwersalnej siły twórczej”.
Zachód słońca nad St. Lawrence pokazuje, w jaki sposób artysta przekształcał wytwory wyobraźni w pełne znaczeń symbole przejścia od materii do ducha. Koncentryczne wstęgi koloru rozchodzą się od centralnej osi, otaczając zarówno naturalne formy, jak i te stworzone przez człowieka, łącząc w jedno sprzeczne ze sobą siły, takie jak ciało i dusza, życie i śmierć, ekstaza i groza, mężczyzna i kobieta, yin i yang.
Na tej uroczej akwareli Bluemner wykorzystał kolory do stworzenia i podkreślenia nastroju. Jasnoczerwone słońce promienieje pomarańczowymi, fioletowymi i jasnozielonymi wstęgami, oświetlając wczesnowieczorne niebo. Obraz jest zarówno hołdem wobec duchowej siły natury, jak i refleksją nad uniwersalną dualnością istnienia. Bluemner starał się powiązać emocje z konkretnymi kolorami, wyrażając szereg uczuć w jednym, pełnym wyrazu obrazie. Kojarzył czerwony z siłą, żywotnością i pasją, niebieski z pogodą ducha, żółty z agresją, zielony ze spokojem, a fioletowy z niepokojem.
Miłej niedzieli!
P.S. Czy widzieliście nasze kalendarze DailyArt na 2025 rok? Możecie je znaleźć w sklepie DailyArt!
P.P.S. Czy potrafilibyście określić, bez patrzenia na opis, jaką techniką wykonano ten obraz? Zgadliście poprawnie? Teraz możecie sprawdzić swoją wiedzę w naszym QUIZIE „Zgadnij technikę”. A więcej quizów dotyczących sztuki znajdziecie poniżej.