Creencia

Guðmunda se sintió inesperadamente conquistada por las pinturas líricas abstractas de la exposición de Svavar Guðnason en Listamannaskálinn (Kirkjustræti, Reikiavik) en 1945 y decidió convertirse en artista, estudiando en Suecia y París. En 1952 se unió al grupo de artistas Septem, que expusieron juntos su obra por primera vez en 1947. Manteniendo lo abstracto. Posteriormente, Guðmunda expuso su obra abstracta junto a los otros artistas del grupo Septem. En la década de 1970, su arte abstracto geométrico evolucionó hacia formas más orgánicas. Su obra tardía se caracteriza por sutiles tonos de gris y azul en el interior de formas cuadradas o romboidales realizadas mediante el dibujo de líneas diagonales a lo largo del espacio; no obstante, en este nuevo período en sus pinturas abundaban formas redondas que recuerdan a soles, danzando sobre cuerdas horizontales. Le siguió una serie de obras con formas animadas y colores brillantes, en las que Guðmunda experimentó con variaciones sobre el mismo tema. En Creencia, formas circulares danzan y brincan sobre líneas horizontales. Parece como si se formaran ondas en los colores fríos de la mitad inferior de la pintura que, a su vez, compensan las impresiones de perspectiva y de división del plano pictórico. Es obvio que hay un profundo pensamiento detrás de esta obra, que está basada en las cualidades de los colores y las formas. Se podría afirmar que Guðmunda ha decidido explorar a fondo sin escatimar esfuerzos, en pinturas basadas en los colores primarios (rojo, amarillo y azul), además de en formas circulares y elementos lineales.

Guðmunda legó toda su obra artística a la Galería Nacional de Islandia, la Universidad de la Colección de Arte de Islandia y el Museo de Arte de Reikiavik, junto con sus otros bienes, que se utilizan para crear una beca que ayuda a jóvenes artistas promesa a estudiar en el extranjero. La Galería Nacional de Islandia administra una beca en su nombre (y hoy presentamos esta obra gracias a esta misma galería :)

P.D. Estas formas circulares pintadas de intensos tonos nos recuerdan un poco a la obra artística de una artista genial, Hilma af Klint, aquí puedes verla y contarnos qué te parece. :-)