Sans titre

C'est un sentiment de peur, de solitude et une forte conviction de l'inanité de la vie et du pouvoir de la mort qui alimentèrent l'œuvre de Beksiński. Sa peinture est marquée par une méticulosité de haute facture. Il y expose des scènes qui existent à la frontière de la réalité. Cet artiste ne s'intéressait pas aux objets en tant que tels dans la réalité mais à leur transformation à des fins artistiques qui, selon lui, ne consistait pas à refléter la nature mais à retranscrire des visions. Les œuvres de Beksiński nous montrent le monde tel que nous le voyons en rêve. Et pourtant, ce monde transformé nous apparaît naturel en rêve.

Il serait quelque peu injuste d'associer le style de Beksiński au surréalisme. C'est le procédé d'associations libres qui l'a lié à ce mouvement mais l'artiste se sentait une filiation plus forte avec la peinture du dix-neuvième siècle. Ne pourrait-on pas en effet associer cette œuvre à la série des Cathédrales de Rouen de Monet ?

À la différence des surréalistes, Beksiński n'avait pas, à proprement parler, un programme artistique et ses peintures ne transformaient pas complètement la réalité. Le processus de leur création consistait d'abord à "photographier" les visions de l'artiste et ensuite à peindre le reste de la scène.

L'œuvre d'aujourd'hui nous vient des années 80, époque durant laquelle la signification de ses peintures ne revêtait pas la même importance que pour ses peintures précédentes. Beksiński lui-même répétait que cela n'avait aucun sens de chercher un sens caché dans ses visions et qu'il fallait simplement absorber le monde sans essayer de l'expliquer de manière rationnelle.

- Judyta Dabrowska

Cette peinture vous est offerte grâce au Château de Sanok.

P.S : Cette peinture vous fascine ? Découvrez davantage le surréalisme dystopique de Zdzislaw Beksiński ici.