猫、菊、紐が繰り返されるこの魅力的な模様は「友禅紙」の作例です——装飾的な図案の紙で、着物づくりのための見本として制作されました。そういった紙は図案のガイドとなり、職人が写しとって友禅染めという防染技術を用いる布地へ取り入れることができました。友禅染めは17世紀以来使われてきた着物の装飾技術です。
江戸時代のあいだ、友禅染めは非常に手間のかかる工程だったため、その贅沢な装飾の着物は富裕層にしか買えませんでした。 しかし明治維新の後、人気を失った伝統的な様式の絵師たちは繊維産業に新しい機会を見出します。彼らの参入は着物の装飾に新たな活力をもたらし、既成の装飾の伝統を守りながらも、非常に大きな自然主義と芸術的な洗練さを登場させました。
残念なことにこの美しい図案の作者は不明ですが、継ぎ目なく繰り返される模様として考え出されたことは確かです。端と端をあわせて刷れば、遊ぶ猫や花のモチーフは分断されること無く続き、全方位に無限に広がっていく生き生きとした装飾模様となります。
P.S. 猫、鶴、鯉、虎、猿——動物は長い間、日本美術で魅力的な役割を担い、しばしば象徴的な意味を伝えたり、木版画から屏風絵まで、あらゆるものに姿を現してきました。この豊かな伝統を探りたい方は、DailyArtの新しい「日本美術の動物」ポストカードコレクションをチェックしてください!
P.P.S. こちらで日本美術の猫をもう少し!