나이아가라

수천 명의 사람들이 줄을 서서 한 점의 그림을 보기 위해 돈을 지불한다고 상상해 보세요! 그것이 프레데릭 에드윈 교회의 작품들이 그린 것입니다. 그는 외딴 곳들을 여행했고 자연의 웅장함과 위엄을 보여주는 기념비적인 그림들을 만들었습니다. 사람들은 그의 그림에 거의 나타나지 않았고, 만약 그렇다면, 그들은 웅장한 산과 극적인 폭포에 의해 왜소해 집니다. 원시 자연이 전시되었고 관람객들은 넋을 잃었습니다. 

교회는 (교회를 지도했던) 토마스 콜에 의해 설립된 허드슨 리버 스쿨의 중요한 인물이었습니다. 처음에 이 예술가들은 뉴욕 북부의 캣츠킬과 아디론댁 산맥 지역에 집중했습니다. 교회는 또한 본격적인 그림으로 이어질 스케치를 하고 탐험하기 위해 남미와 같은 더 이국적인 장소들을 여행했습니다. 캔버스의 크기는 중요한 요소였지만(기념비적인 그림을 보는 것보다 장면에 몰입하는 것을 더 잘 느끼는지) 렌더링에 정확한 세부 사항이 있었습니다. 발광주의 작품의 특징인 조명은 가시적인 붓 자국 없이 물감을 부드럽게 바르는 것뿐만 아니라 교회의 그림에서 중요한 요소입니다. 

교회는 나이아가라 폭포의 세 개의 풍경을 그렸습니다; 호스슈 폭포의 캐나다 쪽에서 바라본 이 풍경은 그의 가장 유명합니다. 교회는 나이아가라 폭포의 힘과 화려함을 처음으로 포착한 예술가는 아니었지만, 이것은 가장 크고 가장 극적인 공연이었습니다. 두 배나 되는 높이의 비상식적인 수평 캔버스는 폭포의 전면적인 전경을 제공합니다. 관람자 가까이에 있는 폭포의 평면을 낮추면 폭포의 아래쪽으로 밀려드는 모습이 더 드러나고, 전경을 없애면 관람자는 출렁이는 물의 가장자리에 바로 (그리고 위태롭게) 있는 것 같은 느낌을 줍니다. 유일하게 빠져있는 것은 폭포의 굉음입니다. 

뉴욕시의 한 갤러리에 전시된 나이아가라는 2주 만에 100,000명의 방문객을 끌어 모았습니다. 이미 호평을 받고 있는 교회는 유명인사가 되었습니다.

- 마르티나