Madge Tennent
マッジ・テネントは、結婚の至福の絶頂にいるハワイの女性（彼女はレイ・ポーオの冠をかぶり、体は儀式用のカーネーションで覆われています）の描写を通して、穏やかさと魅惑的な表情を結びつけることに成功しています. テネットのキャリアの絶頂期に描かれた本作は、『Local Color』(1934 年) の鮮やかな色合いとはっきりとした輪郭から、より落ち着いた優美な構成へと、スタイルの多様化を示しています。「独創的な厚塗り画法を用いています」とアポロ・ロンドン（視覚芸術の紹介雑誌）は述べています。「かろうじて見分けられる程度の玉虫色の霧がかった背景から人物を慎重に切り離し、きらめく質感を画面に与えています」。 透明感のあるベールの後ろで、補色の油彩が活力に満ちた新婦の 1 つに融合し、人物のコバルト色の輪郭と彼女の周囲の渦巻く小片をブレンドします。
1935 年、本作は他の 5 つの主要な絵画とともに、パリ、ロンドン、カイロ、ニューヨークで開催された個展に出品しました。翌年、彼女は本作と《ハワイの伝統的な乗馬》を選び、一連のカリフォルニアの展示会に出展しました。両作品はロサンゼルスとサンフランシスコで暖かく受け入れられましたが、オークランドの年は拒否されました. 激怒したディエゴ・リベラはテネントに個人的に手紙を書き、受理委員会の「愚かさ」に怒りをぶつけ、次のように付け加えました。「もし審査員団が君の絵を拒否したならば、ただちに断絶しただろうに。」
オークランドの冷たい振る舞いにもかかわらず、本作は広く愛されていました。確かに、控えめなことで有名なテネントは、それが「私がほぼ満足している数少ない絵画の 1 つ」であることを認めました。この絵に打ちのめされた現代美術愛好家がテネントの 2 回目のロンドン展で本作を購入し、その後何年もの間、彼のギャラリーでピカソ、マティス、ボナールの作品と並んで飾られていました。テネント夫妻が 1954 年に テネント芸術協会を設立したとき、英国のコレクターはしぶしぶ本作を彼女に売り戻しました。51 年間、財団のコレクション — テネントの世界最大の作品 — は、彼女のホノルルの自宅で公開展示されていました。現在はハワイ島のアイザックス・アート。センターに所蔵されており、そこではテネントの人生と作品の大規模な回顧展が 開催されたこともあります。